L'œuvre dans l'intérieur
Viktoras Šatunovas est né en 1952 à Vilnius, en Lituanie. Son parcours artistique a commencé tôt, puisqu'il a obtenu son diplôme de l'École d'Art Vienožinskis à Vilnius en 1967, établissant ainsi une base solide pour son travail ultérieur dans les arts. En 1975, il a terminé ses études à l'Académie des Arts de Biélorussie à Minsk, où il s'est spécialisé en peinture et arts graphiques.
Šatunovas a continué à perfectionner sa maîtrise à l'Académie des Arts de Leningrad, où il s'est immergé dans diverses méthodes d'impression telles que la lithographie, la gravure, l'impression sur bois et la gravure sur lin. Son implication dans des organisations professionnelles a commencé en 1978 lorsqu'il est devenu membre de l'Union des Artistes de l'URSS, et après que la Lituanie a obtenu son indépendance, il a rejoint l'Association des Artistes Lituaniens en 1991.
Au cours de sa carrière artistique, Šatunovas a exploré une large gamme de formes, produisant des affiches et des peintures en plus d'illustrer des livres. À partir de 1990, son activité créative s'est étendue à l'écriture de livres pour enfants ainsi qu'à leur illustration, faisant de lui une figure éminente dans l'art du livre. Ses réalisations en graphisme de livre lui ont valu de nombreux diplômes lors d'expositions et de compétitions internationales.
Viktoras Šatunovas a illustré plus de 150 livres, avec plus de 20 millions d'exemplaires publiés en Russie, aux États-Unis, en Afrique du Sud, au Japon, en Lituanie et dans d'autres pays. Ses peintures font partie de collections privées dans des pays tels que la Russie, les États-Unis, Israël, l'Allemagne, la Suède et la Lituanie, démontrant son vaste rayonnement international et son impact dans la communauté artistique.
Lithuanian Artists’ Association Member
À propos de cette œuvre+
La peinture présente un agencement symétrique, presque kaléidoscopique de formes et de couleurs, rayonnant vers l'extérieur à partir d'un point central. La palette de couleurs est vibrante, comprenant des bleus, des oranges, des rouges et des jaunes. Le motif central ressemble à des formes tourbillonnantes abstraites et des feuilles, intégrées avec des bandes blanches et bleues qui s'entrelacent dans un flux harmonieux. Le design donne une illusion de mouvement, comme des flux rythmiques dynamiques qui pourraient être interprétés comme de la musique ou des ondes sonores émanant de tambours invisibles. Flanquant la structure centrale, deux créatures fantastiques, mi-serpentine, mi-oiseau, apparaissent en miroir. Ces créatures sont ornées de motifs colorés et de détails semblables à des plumes, ajoutant à la qualité mythique de l'œuvre. L'arrière-plan passe d'un bleu profond en haut à une teinte de bleu plus claire, créant un sens de profondeur et d'espace ouvert. Des rayons de lumière semblent émerger du centre de la composition, renforçant la perception d'énergie et d'expansivité. L'œuvre pulse de vie, de rythme et d'un mélange éthéré d'ordre et de fantaisie.
