L'œuvre dans l'intérieur
Rima Rusinova est née à Vilnius en 1959. Dès son jeune âge, elle a montré un vif intérêt pour le dessin, ce qui l'a orientée vers une voie créative durant son enfance. Cet enthousiasme l'a poussée à rechercher une formation artistique dans sa ville natale.
Elle a terminé ses études à l'école d'art Vienožinskis à Vilnius en 1981, obtenant son diplôme après un programme de quatre ans. Pendant son séjour à l'école, elle a étudié sous la direction d'artistes éminents tels qu'A. Švėgžda et I. Piekuras, dont le mentorat a grandement influencé sa croissance artistique et ses compétences.
Le travail de Rima Rusinova se concentre principalement sur les paysages, les natures mortes et les portraits. Elle est particulièrement attirée par la représentation des personnes et de la nature, les considérant comme des thèmes inséparables. À travers son regard distinctif, elle transmet ce qui lui tient le plus à cœur, tissant fréquemment des motifs de son cher Vilnius dans ses œuvres pour refléter son lien fort avec la ville.
Active dans le monde de l'art depuis 1995, elle a organisé 13 expositions personnelles et a participé à de nombreuses expositions collectives. En 2013, elle est devenue membre de la LTS, et en 2016, elle a été officiellement reconnue comme créatrice d'art par le ministère de la Culture de la République de Lituanie, en reconnaissance de ses réalisations dans l'art lituanien.
Lithuanian Folk Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
À propos de cette œuvre+
La peinture dépeint une nature morte vibrante et somptueuse de fruits riches en couleur et en forme. Sont mises en avant des grenades dodues et brillantes avec leur peau rouge riche scintillant sous une lumière douce, affichant des teintes de rose et d'orange, et de légers ombres suggérant leurs formes rondes et pleines. Plusieurs sont entières, et l'une révèle un aperçu de ses graines intérieures, reflet d'un cœur de joyau. À côté d'elles, un groupe de raisins pend avec une touche lumineuse ; ils varient d'un violet profond, presque translucide, à des teintes plus claires, chaque raisin délicatement brossé pour capter la lumière différemment, incarnant une texture réaliste. Une explosion de couleurs contrastées est également visible dans un groupe de prunes avec leur peau lisse, bleu profond et teintée de violet. La composition est posée sur un fond turquoise apaisant qui renforce la profondeur visuelle et présente une toile fraîche et tranquille, rendant les fruits encore plus vivants et invitants. L'œuvre, baignée de lumière naturelle, met en avant un jeu artistique de lumière et d'ombre, et les couleurs sont harmonieusement équilibrées, apportant un sentiment de calme et d'abondance à la scène.
