Les œuvres de peinture – une partie de mon processus créatif dont je préfère ne pas trop parler. Je préfère écouter les gens qui regardent les œuvres et partagent ce qu'ils ressentent ou ce qu'ils perçoivent.
Parfois, je pense que c'est la meilleure qualité de la peinture – et de l'art en général : donner au spectateur l'opportunité de voir des significations et des choses auxquelles le créateur n'aurait peut-être même pas pensé.
Je crois que c'est ainsi que cela pourrait et devrait être.
La peinture, la graphisme et le design sont les domaines entre lesquels je « saute ». C'est comme être dans une ville, ou à la campagne, ou au bord de la mer : quand on passe trop de temps au même endroit, on va à un autre, puis à un autre, et… encore un autre.
Éducation
École d'Art de Kaunas
Atelier d'Art A. Šatas
Académie des Beaux-Arts de Vilnius
Institut Avni d'Art et de Design, Tel Aviv, Israël
Scénographie
« Siena » (Le Mur), « Vienas » (Un), « Noise », « Fata Morgana 2 »
Groupe de danse moderne « Fluidus »
Illustrations
Magazine « Salos » (Îles)
V. V. Landsbergis – Les Histoires de Rudnosiukas
L. Talmantienė – Langue Anglaise
Expositions Collectives
Peinture, graphisme, vitrail – Lituanie, Israël, Suède
Expositions Solo
Peinture, graphisme – Lituanie, Israël, Australie.
À propos de cette œuvre+
Cette peinture d'Inga Armon, intitulée "Avril", est sereine et douce. Elle capture un paysage abstrait. On peut voir des bandes horizontales de couleurs douces. Celles-ci pourraient représenter le ciel, l'eau et la terre. Les couleurs se mélangent magnifiquement, avec des nuances de bleu, de vert et des touches de jaune et d'orange. Le style d'Inga Armon ici est fluide et expressif. Il ne se concentre pas sur les détails mais plutôt sur l'ambiance générale et les couleurs. Cette approche donne à la peinture une sensation rêveuse et calme. C'est comme regarder un horizon au lever ou au coucher du soleil. La simplicité de la composition invite à faire une pause et à réfléchir.
